Single note lines, fraseggio bebop, controllo del tono e comprensione armonica avanzata: come un ragazzo dell’Oklahoma ha inventato un linguaggio chitarristico che il mondo usa ancora oggi, ottant’anni dopo Quando si parla di tecnica chitarristica, si tende a pensare in termini di velocità, di complessità, di virtuosismo visibile — quelle qualità che colpiscono immediatamente l’occhio…
Non si alzava mai in piedi, non sorrideva quasi mai, non cercava l’approvazione del pubblico. Eppure Robert Fripp — chitarrista, teorico, fondatore dei King Crimson — ha ridefinito i confini della chitarra elettrica con una radicalità che pochi artisti nella storia del rock hanno mai avvicinato C’è un’immagine che chi ha visto i King Crimson…
Come un chitarrista gitano con la mano sinistra paralizzata per metà ha inventato un linguaggio chitarristico di una velocità e di una complessità che il mondo non aveva mai visto — e non ha ancora finito di studiare C’è una notte, nel novembre del 1928, che divide la storia della chitarra in un prima e…
Come il linguaggio chitarristico inventato da un ragazzo dell’Oklahoma negli anni Trenta attraversò il blues del Delta, le strade di Chicago, i club di Harlem e i palchi di Londra per arrivare a Woodstock — e cambiare per sempre la storia del rock La storia della musica popolare americana è una storia di trasmissioni invisibili….
Il mondo lo ricordava come il genio della musica pop, il re dello spettacolo, l’autore di Purple Rain e Kiss. Ma dietro i costumi e le luci c’era qualcosa che il grande pubblico non ha mai visto abbastanza chiaramente: uno dei chitarristi più completi, più tecnici e più emotivamente profondi che il rock abbia mai…
Come Johnny Cash, a settantuno anni e con pochi mesi da vivere, si appropriò di “Hurt” e la restituì al mondo trasformata per sempre 2002. Johnny Cash ha settantuno anni e sta morendo. Il diabete sta logorando quello che era stato il corpo più iconico del country americano. Nel maggio del 2003 il grande amore…
Come Lennon, McCartney e quaranta orchestrali in smoking trasformarono due frammenti incompiuti nella canzone più ambiziosa della storia del rock Gennaio 1967. Abbey Road, Studio Due. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band doveva essere chiuso, ma mancava un epilogo degno delle altre tracce. George Martin guarda i quattro ragazzi di Liverpool e chiede se hanno…
Jimi Hendrix ha rivoluzionato la chitarra elettrica in soli quattro anni di carriera, trasformando tecnica, tecnologia ed emozione in un linguaggio unico e irripetibile. Mancino che suonava una Stratocaster capovolta, riusciva a eseguire simultaneamente linee di basso, accordi e melodia con una naturalezza orchestrale. Radicato nel blues di Albert King e Muddy Waters, fece del feedback — fino ad allora considerato un difetto — uno strumento espressivo, e fu pioniere nell’uso di effetti come il Wah-Wah, l’Octavia e la Univibe. La sua improvvisazione era narrativa, mai accademica: ogni assolo era una storia. Morto a ventisette anni, la sua influenza attraversa decenni e generazioni, da Stevie Ray Vaughan a John Frusciante. Ha vissuto poco. Ha cambiato tutto.
“Il sogno americano messo sotto vetro” CONTESTO STORICO C’è un momento preciso in cui il rock americano degli anni Settanta raggiunse la sua forma più compiuta — lucida, malinconica, cinematografica. Quel momento ha un nome, un anno e una copertina: Hotel California, Eagles, 1976. Quinto album in studio della band di Los Angeles, arrivò in…