Non erano virtuosi nel senso tecnico del termine. Non cercavano il solo spettacolare o l’assolo che lasciasse senza fiato. Cercavano qualcosa di più difficile: la nota giusta per la canzone giusta, lo strumento al servizio della poesia. Una guida alla chitarra nel cantautorato italiano attraverso tre maestri assoluti C’è una domanda che vale la pena…
Era il 5 dicembre 1980. Al Di Meola, John McLaughlin e Paco de Lucía salirono sul palco dell’Warfield Theatre di San Francisco senza amplificatori, senza basso, senza batteria — solo tre chitarre acustiche e il silenzio di una sala che non sapeva ancora cosa stava per ascoltare. Quello che accadde nelle due ore successive è…
Il silenzio come rivoluzione: quando il pop si dissolve nell’invisibile Contesto storico Pubblicato nel 1988, Spirit of Eden è uno degli atti più radicali mai compiuti da una band proveniente dal pop. I Talk Talk, guidati da Mark Hollis, arrivano da successi synth-pop come It’s My Life, ma scelgono di distruggere completamente quella formula. Alla…
Quando il cantautorato diventa evento: il live che ha cambiato la musica italiana Contesto storico Pubblicato nel 1979, Banana Republic nasce da un’operazione quasi irripetibile nella storia della musica italiana: la tournée congiunta di Lucio Dalla e Francesco De Gregori. Due mondi diversi del cantautorato si incontrano in un momento di piena maturità artistica, dando…
L’album che nessuno voleva allora, ma che ha cambiato tutto per sempre Contesto storico Pubblicato nel 1967, The Velvet Underground & Nico nasce in un momento di enorme fermento culturale negli Stati Uniti, tra psichedelia, arte concettuale e rivoluzione giovanile. Ma mentre il mondo musicale di quegli anni si tingeva di colori, ottimismo e sperimentazione…
La nascita di una voce impossibile da ignorare Contesto storico Pubblicato tra il 1971 e il 1972 (a seconda delle edizioni e ristampe), Oltre la collina segna l’esordio discografico di Mia Martini, in un periodo in cui la musica italiana stava attraversando una fase di forte trasformazione. Il cantautorato stava diventando più maturo e introspettivo,…
Non era virtuosismo fine a se stesso. Non era complessità per la complessità. Era — nei suoi momenti migliori — la chitarra come strumento di architettura sonora, capace di costruire narrazioni musicali di grande profondità emotiva attraverso strutture formali che il rock convenzionale non aveva mai esplorato. La storia del rock progressivo attraverso lo strumento…
Era uno dei più grandi chitarristi jazz della propria generazione — riconosciuto da Wes Montgomery, ammirato da Miles Davis, considerato l’erede naturale della tradizione chitarristica bebop. Poi nel 1976 pubblicò Breezin’ e diventò una pop star. Il jazz non glielo ha mai perdonato. Il pop non ha mai capito cosa avesse tra le mani. La…
Dreadnought o OM? Sitka spruce o cedro rosso? Martin D-28 o Gibson J-45 o Taylor 814ce? Se stai cercando una chitarra western di livello serio — non il primo strumento da studio ma qualcosa che duri vent’anni e migliori con il tempo — questa guida è il punto di partenza giusto. Scegliere una chitarra western…
Prima c’era una chitarra e un amplificatore. Poi arrivò il fuzz, poi il wah-wah, poi il delay, poi il looper, poi il guitar synth, poi il MIDI. Ogni nuova tecnologia aprì territori che la chitarra acustica e quella elettrica senza effetti non avrebbero mai potuto raggiungere — e ogni grande chitarrista della storia ha usato…